拒生狼個人專報

                                                                                (布列松作品)

   在此跟大家分享，新詩的寫作究竟是怎麼一回事，也順便回憶這幾年的創作經驗。
首先新詩入門篇，就如同某教授講得不就是"換句話說，見好就收"嗎?
只是沒舉例子似乎也讓大家摸不著頭腦
 
　　其實詩就在我們生活當中，例如以前某知名飲料廣告"以詩與春光佐茶"，瞧!這是多麼得有詩意(自HIGH中)，但說真的，詩－在現代生活中，無處不在，像以前新聞裡，那時中東戰爭方殷，有名男童，成了砲火下的餌食，受了傷，送到醫院，而有位記者問他說，你現在多痛?(雖然這問題真的欠揍)，不過這男童因為在極為痛楚下，給了超人意料之外的回答，他說:「一座山都容不下我的痛」。這名男童不是什麼詩人，可他說出句子是詩確實無誤。而詩在生活周遭可見有幾個地方
 
 
如：競選文宣－－給臺灣一個救生圈
　　流行歌曲－－孟庭瑋的「空中有朵宇宙的雲」
　　廣告－－Konika軟片的「它捉得住我」
　　及平常說話有時也令人驚艷－－「眼睛藏在褲袋中」
　　

     本入門篇參考文獻－－新詩創作與教學
 
 
 
看了上述的例子之後，大概就知道什麼叫換句話說了吧？還不知道，下面再三句？
 
「我在操場拉著風箏奔跑」
換句話說改成
 
「風箏帶著我奔跑」
 
進而變成
 
「我拉著天空奔跑」
 
 
　　　然而，若有人點進去看教授（他是我高中老師的指導教授）的文章，大概就知道我省略了一個步驟叫「見好就說」，然而見好就說，這並非這麼容易，這考驗著身為人的觀察能力及聯想力，不然為什麼無法人人成為好的作家或文學家？這就在於好的文學家及作家，察人所未能察，文學家所看到的世界通常為人所忽略。
 
 
　　　例如：杜甫寫的千古名句「路有凍死骨」，這不在於他悲天憫人的情懷，換作是當時的尋常人物，每天處在戰亂的日子裡，也覺得是司空見慣，而不覺得奇怪；而詩中的另一名句「朱門酒肉臭」，兩句一起，型成強烈的對比，強烈的藝術風格，甚至要說這首詩是一幅畫也不為過。為什麼在杜甫之前沒人寫出來？原因就在於觀察功夫的差別，是因為他察人所未察，看的世界與平常人不一樣，所以杜甫才會時時感時傷事。
 
 
　　然而觀察的功夫在現今也並非僅是文學家的特權；像是:藝術家、美學家他們也需要察人所未察，更明顯的是攝影師，攝影師為了拍出好照片，常常要注意生活周遭，映在眼眸影像裡的「決定性的瞬間」，身為將要寫新詩的你，找到您腦海裡您要的決定性的瞬間了嗎？

              
                     （圖：布烈松  作品）
 
如果覺得還是不知如何表現的話，那麼就請看完以下這支影片
 
　　
 
　　這部影片，是台灣某處的工會模仿動畫導演新房昭之風格的影片，裡面的攝影手法包括了意識流的大量手法（大量的靜止畫面，大量的訊息傳達），但姑且不講什麼是意識流，先來談談您觀賞後有什麼感覺呢？
　
　　我就先談談這部影片的內容好了，首先這部影片的主角是位青年，在一間公共空間裡似乎很無聊地把玩著相機，而朋友本來想邀他一起去哪裡，可他還是覺得無聊不想出去，就一直把玩著相機，他婉拒了他朋友的邀請，於是他朋友走出去。而當他朋友走出去不久後，進來了一位讓他仰慕的女性，這時，他感到無法自拔，他這時按著胸口，是因感到愛的炙熱。當那位女性坐下來之後，他更為緊張，他想跟她說話，可這時另外的男生進來，原來那女性是在等男朋友。
　
 
　　這時他撫心是心痛，然而在當他痛到難以言喻時，世界停止了，他試著用相機拍著他前面座位看書的老人，拍下他到底看什麼書，他拍下那位男性，又立即把拍到那位男性的照片刪掉（比喻：從他腦海裡刪除），他拍下她，然他不親吻真正的她，他想把那位女性永久的留在他心裡。他再度按下了按鍵，他希望一切重來。世界再度轉動，而他的心情也變地愉悅（這時的音樂變輕快了），他跟他的朋友一起走出去，按下按鍵，結束這場不愉快的心情。
 
 
　　然而影片全部，全然沒有對話，卻告訴我們這麼多訊息，而「詩」不正是如此嗎?詩雖然是文字，可字裡行間透露的言外之義更多，所以才說詩是凝練的文字。若影片可以不用透過對話而是透過畫面跟配樂(還沒用到音效)表達一種不愉快的心情，要不到的感覺，詩不也正可以用一些名詞來表達一些意象或象徵嗎?各位朋友，如果在這您已經有感覺可以寫下詩句，那就不妨寫寫看吧?
 
 
     而見好就收是說，詩既然是凝練的文字，不管古詩、現代詩(白話詩)也好，就不能有冗句，畫蛇添足。縱使你覺得一句長句在怎麼好都要注意。點到為止，不可一句一覽無遺。例如:斑鳩在數上七嘴八舌著，而"斑鳩在梧桐樹上七嘴八舌玩耍著"這就不太好，這句可能用在某些小說情景描寫比較恰當。
 
 
     接下來談談一下新詩或文學領域裡頭所謂的移情作用(大陸西洋文學界似乎叫"感情誤置")，這不只牽涉到創作心理的層次，就連賞析用也可嚼其韻味。
 
然而賞析到移情作用階段之前，還有兩個階段，
 
　　　一個是朱光潛所講過的美感距離所造成的心理距離(總之就是叫你不要把戲（或你要欣賞的對象）看得太入迷，而把台上演的壞人，例如:曹操，曾經有人看戲子太過激動，就把台上演曹操的演員，一把斧頭給砍了，可台上的曹操並非本人，這種情形就叫沒有美感距離)。
 
　　第二階段是聯想，例如:看到詩句「煙花三月下揚州」，你就可以從三月，想到冬去春來，萬物朝輝，進而想到春天的美景，「飛花」阿，「柳絮」阿等等。
 
　　經過前面兩道欣賞層次來到了移情作用，最早的創作可以說是＂寓情於景＂如最常見的：「天空淚潸潸的」或者「天空哭泣了」而現在我就以野谷先生的〈井〉作為例子：（引用自仇小屏編著〈放歌星輝下－中學生新詩閱讀指引〉（台北：三民，2002[民91]））
 
 
　　野谷〈井〉
 
　　日子是石塊
　　砌深了井圍
　　
　　雲飛去
　　鳥飛去
　　孤獨的眼
　　凝望著
　　注滿了淚
　　流不出來
 
　　像這種類型的新詩就很容易把欣賞者的感情帶進來，與之共鳴並發生了移情作用。是井有感情嗎？不是。而是我們人的孤獨，像一口井，井又像眼睛，凝望著，井水即淚水，在眼眶打轉著，但淚卻不知為何卻怎麼也流不出來。那種眩淚欲泣，正也表達作者有苦說不得的心酸。
 
這篇，話就盡於此，再講下去就太多了。朋友，別猶豫，就寫吧！
 
九歌出版社，白靈老師他曾經引了詩人白朗寧的一句話:「看許多好詩，不如自己寫一首爛詩」與您共勉之。再多好的詩也不是自己的，與其望洋興嘆，不如起而結網。

                           
 
參考資料:
1.http://www.tcssh.tc.edu.tw/tac/study/studc_1.htm
圖
2.http://static.chinavisual.com/storage/resources/2007/02/13/083806I167901P32422T1.jpg.shtml
書
3.仇小屏編著《放歌星輝下－中學生新詩閱讀指引》（台北：三民，2002[民91]