看著最近的關於ＡＣＧ界的新聞，最近似乎有些復甦的景象，但隨著經濟未見好轉的大環境氛圍，本來原創的日本動畫公司以及原創動畫都未能達到２００６年的顛峰期，像是腳本和原稿都必須得靠其他平台的作品動畫化，產量才得以支撐。像是最近的消息明年改編成動畫化的原作是輕小說的作品就有１９部之多。

　　看來觀賞大眾的取向似乎也是傾向較穩固結構的劇情，可以得見觀眾群對於賞析的水平逐年遞增（雖然日本電視放送目前帶有些微暴露畫面的＂商業取向＂作品居多）。

　　然而動漫文化近期在台灣生活的發展，從最近的新聞來看，大抵就是台科大學生的動畫作品發光發熱，以及《銀魂》劇場版、《涼宮春日的消失》於台灣各大劇院上檔，臺灣微軟動漫人物角色相較發源地日本微軟動漫人物出色和周顯忠老師《摺紙戰士》系列的動畫化(繼中國之後，我們台灣終於也有動畫化的作品了)等.....皆可以看出＂動畫＂傳播的力量真是驚人，不過關於這種文化的發揚的關鍵，個人認為是跟日本文化的詭麗性格可以窺見一二。但還是暫且不提好了。

　　但是基於麻枝准的作品《CLANNAD》仍不減其熱度，看來筆者也該試著搭順風車寫寫這位名ACG編劇好了，而筆者觀察至今從他一系列的作品如：ＡＩＲ、Ｃａｎｏｎ、ＣＬＡＮＮＡＤ、Ａｎｇｅｌ　ｂｅａｔｓ可看性可看出其創作元素在於「生魂」以及「夢境」，然而進階著從這兩種劇情橋段的技巧安排，慢慢鋪陳並探討人永恆的大命題－「人生」。（看來談太多了，不過在此記錄下來，以茲書寫的思考根據）